Project Power - Kuva: Netflix
milloin alaska viimeinen raja tulee
Projektin voima on yksi Netflixin tähän mennessä suurimmista tuloista supersankarimaailmassa (ainakin elokuvan edessä) ja elokuvan upeiden visuaalisten tehosteiden takana on Framestore. Onnistuimme toimittamaan kysymyksemme Ivan Moranille, joka toimi VFX: n valvojana, ja João Sitalle, joka toimi VFX: n valvojana.
Frame Store työskentelee myös parhaillaan Pois, joka saapuu Netflixiin syyskuun alussa ja tuleva Zack Snyderin zombielokuva, Kuolleiden armeija.
Jos et ole nähnyt Netflixin oman Film Club -kanavan kattavuutta tästä, he erittelevät kuinka he sytyttivät konekiväärikellan tulessa.
Ivan Moranin elokuva on yksi vaikuttavimmista, mitä olemme koskaan nähneet. Hänellä on ollut käsi VFX: ssä sellaisissa nimikkeissä kuin Ghost in the Shell, Arrival, Salt ja Netflix's Mowgli: Legend of the Jungle.
João Sita on työskennellyt visuaalisten tehosteiden parissa sellaisille nimikkeille kuin Jurassic World, Source Code ja Chappie. Hänellä on ollut käsi myös Netflixin Lost in Space -elokuvassa, jossa VFX: ää hoitaa Image Engine.
Siirrytään nyt haastatteluun:
WoN: Mitä mielestäsi visuaalisten tehosteiden veteraanina on parantunut eniten kahden viime vuosikymmenen aikana? Onko tekniikan kehitys helpottanut tai vaikeuttanut pääsyä alalle ja haluaisitko mieluummin tulla alalle, kun teit tai nyt?
Ivan Moran: Koulutus on todennäköisesti suurin yksittäinen. Kun aloitin, visuaalisten tehosteiden kursseja ei ollut kirjaimellisesti. Olin todella kiinnostunut animatroniikasta, kun aloitin ja melkein jatkoin tohtorin tutkintoa robotiikassa Yhdysvalloissa, koska se oli ainoa lievästi liittyvä tie, jonka löysin.
Teknologia myös ilmeisesti, vaikka se onkin hauska: huolimatta tietokoneen nopeudesta, haluat aina viedä sen rajoille. Laukaus kestää nykyään yhtä kauan kuin 90-luvun puolivälissä, kun aloitin. Olen tavallaan kuin aloittaessani, olin silloin kaikkien alojen mestari, nyt taiteilijana sinun on oltava niin erikoistunut.
WoN: Onko pienempiin näyttöihin (joissa Netflix todennäköisesti katsotaan) suunniteltujen elokuvien suunnittelussa mitään huomioita verrattuna teatteriesityksiin suurella näytöllä?
Ivan Moran: Eri elokuvamuotojen kuvasuhde mahdollistaa jonkin verran luovaa joustavuutta suurella näytöllä. Suurikokoiset elokuvat, kuten Dunkirk (IMAX) ja The Hateful Eight (70 mm), tulevat mieleen, ja nyt on teattereita, joissa molemmilla puolilla on kaksi näyttöä, jotka tarjoavat ylimääräistä näkösisältöä. Hyvä tarinankerronta on hyvä tarinankerronta. Minusta tuntuu myös, että tämän päivän nuoret (ikäni osoittavat) ovat paljon muodoltaan agnostisempia. He katsovat jotain Apple Watchista, jos se olisi hienoa tarinankerrontaa.
WoN: Mikä oli kaikkein monimutkaisin kohtaus, jonka joudut tekemään Netflixin Project Powerille?
Ivan Moran: Art's Power oli uskomattoman haastava suunnittelemaan, suunnittelemaan, kuvaamaan ja lopulta toteuttamaan vfx: ssä tekniseltä ja tarinankerronta. Ohjaajille ja minulle oli todella tärkeää, että kerroimme selvästi visuaalisesti tapahtuneelle fysiikalle räjähdyksen tuottamisen, mikä on yksi syy siihen, miksi se on hidastettuna, ja myös siksi, että hidastettu kuva on vain siistiä.
ovat Darcy ja Jesse edelleen yhdessä
Elokuvan pseudotieteellinen teoriani oli, että Power-pilleri vahvistaa meissä olevat subatomiset värähtelyt (ja jäännöksen eläimen DNA menneistä ja nykyisistä eläimistä) ja taiteen tapauksessa nämä ilmenevät voimakkaina infratasaaltona, jotka lähtevät hänestä ja saavat nestemäisen veden höyrystymään (höyry) ja lopulta ionisoituu (plasma). Oletko koskaan mikroaaltanut kahta rypäleen puolikasta? Ehdottomasti ÄLÄ, mutta voit tarkistaa sen YouTubesta. Aallot muuttavat rypäleissä olevan veden plasmaksi, sama teoria. Tähän on myös siisti eläinviite, uskokaa tai älkää, mihin Art viittaa aiemmin elokuvassa: Pistolkatkarapu. Katso se myös YouTubessa.
Syy, että tämä voima oli niin hankalaa, johtui siitä, että jos sulkisin silmäni, voisin kuvitella sekvenssin päähäni, mutta kaikille asianosaisille, ohjaajista aina kuvausryhmään, näyttelijöihin ja VFX-tiimiini, he kaikki katsovat minua erilaisiin kertaa ja kysy: Ivan, tämä on ummm, toimiiko se oikein? Se näyttää hyvältä?
Minun piti luottaa suolistooni, kokemukseen ja mielikuvitukseen enemmän kuin koskaan ennen urallani, minkä vuoksi olen niin ylpeä ainutlaatuisen kauniista tuloksesta. Se on vain niin mahtavaa, rakastan sitä.
katsokaa tietäjiä verkossa
WoN: Mitä muuta katsot nyt Netflixissä? Mikä tahansa näyttely erinomaisella VFX: llä, meidän pitäisi tarkistaa?
Ivan Moran: Nautin todella Vanhasta vartijasta, jonka rakas ystäväni Sara Bennett oli tuotannon VFX-valvojana. Täydellisesti toteutetut näkymättömät visuaaliset tehosteet, joka on myös tyylini. Nähdä ihmisten parantuvan silmiesi edessä näin on selvästi elokuvamaagia, mutta kun se toteutetaan niin hienovaraisesti ja asiantuntevasti, kuka välittää ?!
MainosWoN: Voisitteko hajottaa sen osuman, jossa Joseph Gordon-Levitt ammutaan päähän? Tehdäänkö mitään vaikutuksia käytännössä? Mitä sinulle lähetetään?
Jo ão Sita: Laukaus Joseph Gordon-Levittin kasvojen kanssa on yksi niistä esimerkkeistä, joissa käytännön vaikutukset ja VFX toimivat vain saumattomasti. Joseph ammuttiin kamerassa ja osui ilmalla korkeapainepistoolilla Phantom-kameralla suurella nopeudella. Se loi hyperreaalisen vaikutuksen hänen ihonsa työntymisestä tuottamalla nämä aaltoilut liikkuvan hänen kasvonsa läpi.
Saimme myös pari todistajakameraa, jotka auttoivat meitä saamaan hänen tarkan sijaintipaikansa ja yleiset kameran asennus- / valaistusasetukset.
Levyvalokuva oli itsessään hämmästyttävä, mutta siellä oli kaksi pääkysymystä:
- Kuinka lisätä saumattomasti CG-aaltoiluja iskupisteessä, jotka sulautuvat luonnollisesti levyssä oleviin, sekä lisäämällä ja korvaamalla hänen ihonsa panssarirakenteella voiman vaikutuksen osoittamiseksi.
- Kuinka saada tämä vaikutus näyttämään enemmän kuin luodin kineettinen energia lyömällä hänen kasvojaan ilmapistoolin sijaan.
Projektivoima - Joseph Gordon Levitt Shot in Face - Kuva: Netflix
randy sanomalla kyllä pukeutumisaikaan
Ensimmäisen kysymyksen ratkaisemiseksi jouduimme luomaan levyn aaltoilut CG: ssä, joka veistää digitaalista kaksinkertaistumistamme vastaamaan Josephin levyn suorituskykyä, ja lisäämään sitten lisää väreitä ja iskupisteen siirtymistä.
Kun nämä kaksi elementtiä yhdistettiin, menimme eteenpäin ja loimme ihon tekstuurin / ulkonäön, joka perustuu armadillo-kuoreen ja Kevlar-kuituun, joka paljastuu ja leviää hänen kasvojensa sivulle. Viimeksi mainittua varten lisäsimme ensin hidastetun CG-kuonon välähdyksen ja savun, jotta liipaisimen vetäminen olisi uskottavaa, ja sitten jouduimme luomaan hiuksensa uudelleen CG: ssä voidakseen synkronoida hiukset aseen kuonon salaman kanssa. mitä levyllä tapahtui, mikä oli paljon pidempi / jatkuva ilmavirta.
Tuona aikana käytimme kuonon salaman energiaa työntämään hänen hiuksensa ja palasimme sitten lepoasentoon. Näyttävämmän vaikutuksen luomiseksi se lisättiin myös luotina, joka jättää aseen piipun, ja kun se osuu temppeleihinsä, se alkaa romahtaa itseensä ja työntää ihon läpi aina niin vähän muistuttavan todellista luodin energiaa, jonka luodinkestävä liivi absorboi. Tätä laukausta varten oli paljon tutkimusta kaikista lisätyistä hitaasti liikkuvista elementeistä, joten riisuttiin liike, etsimme erilaisia viitteitä, kuten Kevlar-liiviin ammuttujen luotien laboratoriotestit, videot ampuma-aseista ammuttiin hidastettuna ja katsottiin myös ei-newtonilaiset nesteet (materiaali, joka muuttuu joko kiinteämmäksi tai nestemäisemmäksi kohdistetun voiman vaikutuksesta).
Laukaus oli todellinen herkku VFX-taiteilijoille, koska se osoittautui haastavaksi laukaukseksi ja erittäin epätavallisella ilmeellä!
WoN: Projektivoima asetetaan pääasiassa yöllä - onko tummempien laukausten suhteen lisähaasteita? Mitä muuta katsot Netflixissä juuri nyt? Mikä tahansa näyttely erinomaisella VFX: llä, meidän pitäisi tarkistaa?
Jo ão Sita: Yökuvausten päähaasteena oli varmistaa, että meillä on digitaalinen versio sarjasta, joka voidaan renderoida kokonaan korvaamaan levyn osat ja luomaan tarkka valovaikutus CG-elementeistä sarjaan. Mitä muuta katselen Netflixissä, rakastan katsella luontoesityksiä, kun löydän niistä paljon inspiraatiota ja uudempaa sisältöä. Rakastan Lost in Space, Dark -tapahtumassa tehtyä työtä ja nautin todella Okjasta, koska VFX todella tarttui yleisöön emotionaalisesti.
Erityiset kiitokset sekä Joãolle että Ivanille kysymyksiimme vastaamisesta!